武侠曾深深影响着几代人，多少人年轻时曾萌生过仗剑走天涯的武侠梦。即便不再年少，但耳边响起武侠片中的配乐，那些经典场景就会立马浮现。演奏这些配乐，自然少不了音色欢快的竹笛。
如《刀剑如梦》仿佛看到江湖中人历经风浪，追寻“武林至尊”；一听《市集》，就会想起黄飞鸿去买菜的情景；《碧海潮生曲》不禁想起“东邪”黄药师的道骨仙风；一曲《生生世世爱》，囊括了对仙剑奇侠“御剑飞行”的潇洒想象……
可以说，一听到这些武侠笛子曲，就有一种江湖上快意恩仇、意气风发的感觉。笛子，是中国最古老的乐器，也是世界音乐史上乐调最全、吹奏最难、技巧最多的乐器之一。
然而说到制笛，也许很多人并没有什么深刻的印象。但就在杭州市余杭区，一个叫中泰街道紫荆村的地方，人口规模不到3000，一年却可以生产300多万支竹笛，占了全球竹笛市场80％以上的份额，撬动了年总产值3．5亿元的竹笛产业，被誉为“中国竹笛之乡”。
值得思考的是，这个小乡村何以盛产竹笛，竹笛如何“撬动”乡村振兴？
一
中泰竹笛之所以能“独步天下”，原材料是最大优势。
这个距离杭州市区近30公里的小乡村，拥有约1．2万亩苦竹林，不仅量大，而且质优，竹节长、竹身圆，两头比较均匀，可以说天生是这块料。
苦竹良好的“天赋”得益于这里的自然环境。据监测，紫荆村土壤的含铜量比较高，所以长出来的苦竹就非常结实而富有弹性，就更能在“烘烤”和“校直”环节，经受住高温的“考验”，不容易断裂。
中泰苦竹被“相中”为制笛的原材料，并不是近几年的事，历史可以说是源远流长。
据说，元、明、清历代皇室都曾派乐匠到中泰伐竹制笛。自明代洪武年间起，中泰苦竹就被制成笛子，供奉朝廷。宋代诗人范成大，游余杭天柱峰时曾作诗句“疆场决胜飞鸣镝，诗话文章赖尔传”，赞美中泰竹笛。
20世纪70年代开始，上海和苏州乐器厂家的制笛师，去全国各地采集制笛原料，经过比较，大家一致认为中泰苦竹最适宜做笛子。
然而在当时，紫荆村虽有漫山遍野的苦竹，但村民们没有制笛技艺，一支苦竹只能以几毛几分钱的价格卖到外地的民族乐器厂。从原材料供应地，到竹笛的“小镇做题家”，离不开村子里把握住了一次偶然的机遇。
1984年的冬天，上海民族乐器厂制笛师周林生，赴中泰选竹制笛时，不慎跌入山崖，幸得村民相救。康复后的周林生用自己的制笛技术报答村民，“授人以渔”。在当地，苦竹也逐渐从最初做扁担、鱼竿的原材料，开始“变身”为做竹笛的原材料，价格也翻了几十倍。
时任浙江省委书记的习近平同志曾在《之江新语》专栏发表了一篇题为《建设新农村要体现因地制宜原则》的文章，文中提到：“建设社会主义新农村必须坚持因地制宜、分类指导，以点带面、典型示范，民主决策、规范运作。”
在中泰，满山的苦竹就是村里发家致富的源泉。可以说，要实现乡村振兴，因地制宜、立足特色资源，遵循乡村自身发展规律是基本前提。
二
有人说，“人生中很多重要的事是急不来的，每个人都有自己的发展时区。”对于一个地方来说，亦是如此。
在改革开放春风的吹拂下，小乡村很快得到了发展。1985年，成立了第一家制笛厂——铜岭桥工艺竹笛厂，第一家笛箫社——“灵声”笛箫社。1987年，上海民族乐器一厂到中泰乡开办联营厂。1992年，17位当地青年赴上海学习，归来后办起了10余家笛箫加工厂。如今，这里已有制笛企业160余家，从业人员1500余人。
可以说，政策的支持是乡村振兴必不可少的动力。
同时，人才也非常关键。从竹子到竹笛，还需要制笛师的精雕细琢。
据当地师傅介绍，制笛共有大大小小70余道工序，包括晾干、烤干、压直、刮皮、去衣、定调、打孔、试音、接头、打磨、上漆等，有的环节可以用半自动设备辅助，但大部分环节需要手工完成。而且每棵竹子的生长状况都不一样，粗细厚薄均不同，原材料的千差百异注定了竹笛无法批量生产，依赖于师傅的“慢工出细活”。比如，在打磨吹好孔之后，师傅需要对着调音器反复校对音准，有的笛子甚至要花几年的时间调音。
蒋勋在《孤独六讲》中写到，其实美学的本质或许是孤独。制笛亦是如此，正是制笛师们这份“孤独的坚持”，为一支支竹笛注入了独一无二的匠心。
如今，第一代制笛师们已迈入花甲之年，竹笛技艺的传承非常需要新鲜血液的注入。而伴着笛声长大的“笛二代”们，带着丰富的理论知识和对民族乐器的热爱，回到家乡，接上了老一辈的班。
比如，中泰竹笛省级非遗传承人黄卫东的女儿黄毓，从杭州师范大学音乐-🔥威尼斯0008Ⅴ毕业后，加入了家里的竹笛厂，从事竹笛生产销售、文化传播、研学培训等工作。
像她一样从国内专业音乐院校毕业的“笛二代”就有30多位，他们返乡创业，不仅能陪在父母身边，又能获得相对不错的经济收入，玩音乐和建设家乡“两不误”，可谓“一举多得”。
有了“笛二代”的“加盟”，村子里的产业发展越来越旺，生活也过得越来越好。相比20多年前，村里有了翻天覆地的变化，家家户户造起了小别墅，开上了小汽车。据统计，有80％的村民在这里工作和生活，紫荆村也成了名副其实的“实心村”。
三
作为“中国竹笛之乡”，中泰竹笛产量大、产值高，也带动了村民增收致富，但着眼更高的要求，如何实现产业更高层次的发展，带动村民实现共同富裕、精神富有，并不是没有忧虑。
比如，这里原材料虽多，但是苦竹从生长到制笛，至少需要5年，周期较长，可用原料供不应求。又如，目前的竹笛企业，大多是家庭作坊式存在，也缺乏统一品牌。再如，玩乐器的人就这些，“天花板”不可避免存在，那么在做存量的同时，如何拓展增量，闯出“新赛道”？从长远来看，这些都是必须要思考的问题。
就原材料而言，做笛子必须要研究苦竹，只有苦竹好了，才可以生产出好的竹笛。为此，20多年前，中泰就建了一个国内品种最全、规模最大的苦竹“种质资源基因库”。通过培育，将国内其他地区的苦竹与当地的苦竹进行对比，看看哪个品种的苦竹更适合做竹笛。问渠那得清如许，为有源头活水来，产业链如流水，原材料就是源头，只有呵护好苦竹，培育更多纤维密度好的苦竹，才能不辜负大自然的这份馈赠，从而源源不断地创造新的价值。
在经营模式方面，关键在于如何提高生产质量和效率。比如，可以规划一个产业协作、管理协同的园区，推动制笛企业加强分工合作，降低生产成本，使每家企业都能在各自的环节上，不断精进，保持深耕，拥有别人不可比拟的技术，把自己的价值发挥到最大程度。
更为重要的是，要研究如何打响中泰竹笛品牌。竹笛不是一般的消费品，而是文化产品。如何由“卖产品”向“卖文化”升级，让民族乐器真正“变身”文化产品，以文化赋能，提高产品的附加值。比如，中国民族乐器第一品牌“敦煌”乐器，在民族乐器制造中注入竹刻留青、木雕、贝雕、景泰蓝、漆器、古典文学、名人书画等工艺和元素，不仅是品质优异的乐器，更是具有高文化附加值的工艺品，其出品的限量版乐器，成了收藏界的新宠。
有人说，“一个乡村有没有活力，就看年轻人愿不愿意来。他们来了，什么事都好办了。”现在的年轻人喜欢国潮、武侠、游戏等，就可以将竹笛与他们热爱的东西、更加时尚的元素，做更紧密的结合，促生一些新的互动载体，比如livehouse、音乐节、露营等等，让农文旅相辅相成、相互成就，从而更多地跨界、破圈，用传统音乐的魅力感染更多的年轻人。
此外，还可考虑推出街头竹笛音乐会，让当地的竹笛演奏者从乡村走进城市，让笛子声不仅仅存在于仙侠片中，更多地出现在现代生活中，让悠扬的笛声给人以更多的精神力量，吸引更多的年轻人喜欢民乐。比如，中国首位竹笛系女博士孟晓洁，曾用竹笛翻奏《mojito》《芒种》等歌曲，欢快的节奏，加上斗志昂扬的渲染力，让屏幕前的无数网友都嗨了起来。
面向未来，我们期待中泰这方人杰地灵的热土，乘着它的“玉笛”，“散入春风满洛城”，让更多的人为民乐排队送上“膝盖”，同时也期待更多小乡村能够因地制宜，以文赋能，实现乡村振兴。
